2014年「長笛有聲書系列音樂會」第一部曲順利的在8/21台北文水藝文中心落幕!
8/17、8/21台北文水藝文中心
8/19 高雄市立音樂館
這場音樂會從還在蛋殼裡的籌備階段中,經歷了很多事情也克服了很多的困難和困惑,當時完全沒有想過究竟能在自己的土地上帶來什麼樣的衝擊。時間過得好快,音樂會結束後沒多久就開始懷念起音樂會前排練時種種的一切...
「我好像失去了什麼,卻好像獲得了更重要的什麼!」
就好像Philip Glass那首「方陣中的音樂」一樣,我們每一天不斷的重複著已經習慣了的生活型態,千篇一律的問候內容,拘泥於規範與規律的思維方式,我們也許會重複用著同一個牙刷、同一種刷牙方式和同一個漱口杯,也許在這其中唯一會改變的只有每天會吃的餐點和換穿不一樣的內外衣,也許有時候…連衣服也懶得換。這是重複的美,重複自有它獨特的魅力,就像哲學家Kierkegaard說過的話:「重複的辯證法並不深奧,因為被重複的東西已經存在,否則就不能重複。但恰恰是已經存在這一事實使之成為新的東西。」也許在無休止符的重複之中,我們會不斷反覆地找到新的自我和重新對宇宙萬物生命的意義產生新的沉思。
我很好奇,在這樣一片充滿生氣、富有創造力及勇於發聲的土地上,我們為何這樣沒沒無聞 ?我們的含蓄是否變成了自身的枷鎖,牢牢的禁錮著俗稱自由與寬容的內在。
沒錯,我們需要動聽的音樂陶冶性情、舒緩壓力、享受被愛的滋潤;但也絕對別忘了我們音樂家需要持續的在音樂路上前進,我們的父母無法永遠保護著我們,我們的祖先總有一天會脫離祖靈的這個稱號,若是現代樂已死,巴哈該會多麼的傷心 ?想想巴哈那個年代,巴哈的作品有多少超現代化的情感表達方式與創作技巧,使他的作品在巴哈這位偉大的作曲家死後近百年才得以重見天日,獲得世人認同 ;莫扎特這個天才,僅僅只有他才被容許使用禁忌的平行五度和八度;有多少人忘了貝多芬那語彙艱澀的弦樂四重奏;「現代音樂之父」史特拉文斯基的Petrouchka曾被多少人轟擊、又有多少人嗤之以鼻 ?
而現在,這些前人的超現代作品,在你我的耳朵裡是否已經可以理解,甚至於喜歡上它們 ?這些樂曲現代嗎 ?對於前人來說,這之中的作品簡直連聽都不想聽,這種讓人聽不懂的樂曲和毫無喜悅可言的音樂,覺得那根本就不是音樂;然而對於你我來說,它們經過了幾百年的洗禮,居然神奇的變成了好音樂,俗稱「古典音樂」。
言歸正傳,雖然在這些現代作品中排練時有很多的困難,邊唱邊念的安可曲這樣效果十足的曲目,在尚未演過這樣「外放」、「舞台性效果」的譜時,雖然一開始練習就讓人脹紅了臉,羞紅了雙頰,但也因為這些困難、瓶頸和突破,讓這三場音樂會變得無懈可擊。要做與常人不同之事,除了勇氣還要有一點衝勁,更重要的是要有能夠一起保持開放的心「荒唐」的「夥伴」。
在史特拉斯堡音樂院的戲劇老師Marc Locci說的一句話常常鼓勵和警惕著我:「在舞台這個空間裡,如果只有你一個人滑稽,那麼你就非常有可能讓你的觀眾覺得不舒服。倘若在這舞台上大家一起滑稽、荒唐、抓狂、瘋狂,那麼在這個世界裡我們就是最正常不過的人了 !」
(Quand on est sur la scène, s'il n'y a qu'une personne qui est ironique, alors que les gens lui moquent. Mais s'il y a beaucoup de personnes qui sont ironiques, absurdes, foufous sur la scène ensemble, ce n'est plus l'absurde mais un nouveau univers, c'est un nouveau monde, notre petit univers. Alors, c'est nous qui sont les gens les plus normaux dans ce petit monde.)
共勉之,希望來聽這幾場音樂會的親朋好友們,在音樂會的當下你們有很好的享受到「舞台上的魅力」和「舞台下的樂趣」。
下一次我們還可以做什麼呢 ?請拭目以待 !
#台北文水藝文中心 #高雄市立音樂館 #長笛有聲書